El món musical català compta amb una nova formació: el Quintet Granados, acabat de crear fa just uns mesos a les Terres de Lleida, per músics ucraïnesos residents al nostre país i també per músics catalans amb una àmplia experiència musical. Els seus membres són: la pianista Oksana Shymanska, els violinistes Oleksandr Sora i Joan Sancho, Jordi Roure, viola, i Ònia Tomàs, violoncel. El Quintet Granados neix amb l'objectiu de donar una nova dimensió a la música i els compositors catalans, especialment la del lleidatà Enric Granados, i per això porta el seu nom. La formació farà la seva presentació oficial i en públic, aquest dissabte, 18 de maig, a l'Espai Orfeó de L'Orfeó Lleidatà, amb el concert "Vincles", que repetirà el 3 de juny, al Centre Cívic Urgell de Barcelona. Aquesta tarda, ens ha ofert una actuació musical en directe que veureu a l'Instagram de @catalunyamusica.
Entre dijous i diumenge, un any més la ciutat d'Olot acollirà el Cornamusam, veterà festival que gira al voltant del so de les cornamuses i els sacs de gemecs i pren el pols de les propostes locals, nacionals i de fora que tenen aquesta família d'instruments com a grans protagonistes. Enguany, en l'edició que fa número 33, el context i les circumstàncies han portat l'organització a plantejar un cartell que prescindeix dels grans noms internacionals i aposta pel quilòmetre zero, però amb la mateixa qualitat de sempre. Àlvar Borrell, director el Cornamusam, ens en ha donat tots els detalls.
L'últim gran títol còmic de Gioacchino Rossini, "La cenerentola", serà el proper que es podrà veure al Liceu, aquesta segona quinzena de maig. Es tracta d'una producció de l'Òpera de Roma, en què la directora d'escena Emma Dante (que debuta al teatre) combina l'humor desbordant de la història, amb una estètica visual pop, i la intenció moral, que se centra en preocupacions actuals. N'han parlat en roda de premsa ella mateixa i el gran tenor mexicà Javier Camarena, que afrontarà el paper de Don Ramiro.
Elisenda Bonet, directora de l'Associació i del Festival 48h Open House Barcelona i creadora del projecte MÚSICA X ARQUITECTURA (MxA) i Mauri, DJ, productor i membre del duet Da::Ma., que s'ha classificat al concurs obert per actuar al projecte MxA 2024 i que hi actuarà divendres, ens han donat els detalls d'aquest projecte ja consolidat que ofereix propostes que relacionen experiències arquitectòniques amb activitats creatives al voltant de la música, convidant els ciutadans a gaudir de l'arquitectura i de la música des d'una perspectiva cultural diferent i complementària. El projecte consta de dues seccions: MxA-Vídeo, que recull vídeos de caràcter experimental relacionats amb l'arquitectura, i MxA-Concert, que consta de l'actuació en directe de projectes locals de petit format que puguin pujar a un escenari.
Demà passat, el Palau de la Música Catalana acollirà un espectacle especial en homenatge a la cantant Núria Feliu, icona cultural del país que ens va deixar l'any 2022, amb més de 40 discos publicats que han passat tant per la cançó popular com pel jazz, el bolero o el cuplet. Amb la voluntat de valorar la seva feina musical i la seva contribució a la normalització del català, el recinte modernista serà escenari d'una proposta que reuneix una llista llarga de músics, artistes i persones del món de la cultura, per recrear l'estil de la cantant de Sants. Una big band creada per a l'ocasió i la Cobla Ciutat de Girona són alguns dels elements de la proposta, que té com a director artístic Enric Majó i comptarà amb la participació, entre altres artistes, de la cantant Mireia Feliu (a la foto), neboda de l'homenatjada, que, a més, està liderant dos muntatges musicals que també homenatgen l'emblemàtica cantant barcelonina. N'hem parlat amb ella mateixa.
L'any passat, per aquestes dates, us informàvem de la primera edició del Concurs de Joves Solistes de l'Orquestra Simfònica de la Universitat Rovira i Virgili. Després de l'èxit d'aquella primera experiència, avui us parlem de la segona, ja que fins al 20 de maig hi ha temps de presentar-s'hi. Recordem que la convocatòria s'adreça als joves músics catalans o residents a Catalunya de totes les especialitats que aspirin a actuar com a solistes al costat d'aquesta formació la temporada vinent. El director de l'orquestra, Miquel Massana (a la foto), ens en dona els detalls.
Pilar Estrada i Montserrat Molina (d'esquerra a dreta) són les comissàries de l'exposició "Compondre en clau femenina", que es pot veure a la Biblioteca de Catalunya fins al 29 de juny, i ens han donat els detalls d'aquesta mostra.
El pianista, compositor i conceptualista cubà Aruán Ortiz i el compositor, multiinstrumentista, productor i músic electrònic Joan Arnau Pàmies han unit per primera vegada el seu talent per crear l'obra "Des de la profunditat", una composició basada en les conseqüències de l'escalfament global i creada per a piano preparat, electrònica en directe i instruments addicionals. Aquesta peça musical ja està disponible a Bandcamp i aviat es publicarà en una edició limitada en format CD que unirà música, art i activisme, ja que també inclourà pintures originals d'aquarel·la de Dolors Olivé, fotografies de Michal Novak i un assaig de l'activista climàtica i violinista Maria Albà.
El FEMJazz!, el Festival d'Emergències Musicals de Banyoles, torna a escalfar motors un any més, i en aquesta ocasió celebra la 30 edició del festival de jazz més antic de les terres gironines. Es tracta d'una proposta organitzada per una associació sense ànim de lucre que, tot i els pocs recursos, encara amb il·lusió l'aniversari i enguany ha preparat una programació amb 15 propostes i amb la participació d'artistes com Carles Benavent (a la foto). N'hem parlat amb Isidre Palmada, representant del Taller de Música de Banyoles.
L'òpera "Tenorio", del compositor Tomàs Marco, es va estrenar el 2017 al Teatre Auditori de San Lorenzo de El Escorial, però es podrà veure per primera vegada en versió escènica d'aquí a pocs dies, al Teatro Real de Madrid. Escrita entre el 2008 i 2009 per encàrrec de l'Estío Musical Burgalés del 2010, no es va poder estrenar en aquell festival però sí, com dèiem, set anys més tard. I també se'n va poder fer un enregistrament, gràcies a una beca Leonardo que va obtenir el director musical Santiago Serrate. En aquesta ocasió, el paper protagonista l'assumirà el baríton Joan Martín-Royo (a la foto), amb qui hem pogut parlar.
El dibuixant Pedro Strukelj (esquerra) i el contrabaixista i compositor Juan Pablo Balcázar ens han presentat el llibre-disc "Otro Quatuor de la fin du temps/Una fe particular", publicat per Underpool, on s'entrellacen música, textos i dibuixos, fruit de la complicitat entre aquests dos artistes que des de fa més de dues dècades desenvolupen la seva activitat dins de l'ecosistema cultural barceloní.
El pianista, compositor i director d'orquestra català Marc Timón ens ha donat els detalls de la Cantània "El naufragi", que ha escrit ell mateix amb lletra de Jair Domínguez. Enguany, durant els mesos de maig i juny se celebra una nova edició de la Cantània, el projecte participatiu en forma de cantata, dissenyat i produït pel servei educatiu de L'Auditori, que fa cantar infants de tot Catalunya, Espanya i Portugal. La cantata "El naufragi" tracta del canvi climàtic i a la crisi energètica.
Els coreògrafs i ballarins Maria Muñoz i Pep Ramis formen Mal Pelo, un dels grups de creació escènica d'autoria més reconeguts de casa nostra. Aquests dies els podem veure amb el Trio Fortuny oferint l'espectacle "La nit", el 17 de maig a Sabadell i el 19 de maig a l'Auditori de Girona, després d'haver passat pel Palau de la Música Catalana el 7 de maig.
El saxofonista i compositor Cesar Joaniquet ens ha donat els detalls del concert que ha ofert, a la Jazz Cava de Vic, el 4 de maig passat, dins del 26è Alhambra Festival de Jazz, concert que serà editat en vinil pel segell Underpool. A més, ens ha parlat dels seus pròxims projectes.
El grup Balta Bordoy & The Bad Boys (amb el seu líder, el guitarrista Balta Bordoy, el segon per l'esquerra, a la foto) ens ha presentat el seu últim disc, "Rock my blues away" i ens ha ofert una actuació musical en directe que podeu veure a l'Instagram de @catalunyamusica.
És possible que el nom de Walter Chino Laborde no sigui gaire conegut pel públic de casa nostra i dilluns que ve, 13 de maig, hi haurà una bona ocasió de conèixer de prop aquest cantant argentí, que està considerat una de les veus amb més personalitat del tango contemporani. Serà a la Llibreria Byron de Barcelona, amb l'espectacle "Tablao de tango", on l'artista argentí, amb dos músics d'altura, oferirà una selecció dels millors tangos del segle XX, amb una posada en escena austera i intimista. A més, presentarà el repertori del seu disc de debut amb aquesta formació, titulat "De alcohol y desamor". N'hem parlat amb el mateix Chino Laborde.
El baríton català Ferran Albrich serà dilluns que ve, dia 13, el Palau de la Música Catalana, on protagonitzarà un concert del cicle de lied coproduït amb la Schubertíada i el Centre Nacional de Difusió Musical del Ministeri de Cultura, on, acompanyat per la pianista Victoria Guerrero, oferirà un programa amb música de Mahler i d'altres compositors de l'entorn de l'any 1900 a Viena, que és el tema dels tres concerts del cicle d'aquesta primavera. A més, Albrich, uns dies més tard, el divendres 24 de maig, al centre cultural La Factoria Cultural de Terrassa i en temporada de la Simfònica del Vallès, interpretarà una selecció de lieder de Mahler, en un concert en què l'orquestra també interpretarà música d'Augusta Holmès i la "Cinquena simfonia" de Txaikovski. Hem parlat amb el cantant català de tots aquests compromisos.
El pianista i compositor català Albert Guinovart i el narrador i director d'escena Armand Villén ens han parlat de l'estrena de la cantata "Cerdà: la força de la civilització", amb text d'Esteve Miralles, demà dijous, 9 de maig, al Palau de la Música Catalana. Aquest concert està organitzat pel Col·legi d'Enginyers de Camins, Canals i Ports de Barcelona i la Fundació Orfeó Català-Palau de la Música Catalana.
El baríton i gestor cultural Enric Martínez-Castignani ens ha donat els detalls del seu debut a la Scala de Milà, en la nova producció de l'òpera "Werther", de Jules Massenet, que es representarà del 10 de juny al 2 de juliol, amb la direcció escènica de Christof Loy i la direcció musical del mestre Alain Altinoglu, en una coproducció amb el @theatre_champs_elysees. Durant l'entrevista, el cantant català ens ha explicat que està molt content per aquest debut en aquest icònic teatre, que està considerat un dels grans temples de la lírica mundial, i que arriba ara, de manera inesperada, després de més de trenta anys d'exitosa carrera professional.
Avui tornem a parlar del projecte Liba Villavecchia Trio, formació liderada pel saxofonista català Liba Villavecchia que es completa amb el baixista Alex Reviriego i el bateria Vasco Trilla, i que ja té un tercer disc al mercat. Una nova aventura discogràfica titulada "Muracik", on el trio fa un pas més en la consolidació del seu so, aquest cop comptant amb un element més: el trompetista portuguès Luis Vicente. Ara ja fa uns mesos els músics van estar assajant i enregistrant a Barcelona, i fent algun tast en escenaris com el de la desapareguda sala Milano. Una experiència que van repetir al Portalegre Jazz Fest (Portugal), i que ha reforçat el caràcter "explorador" del projecte. N'hem parlat amb el mateix Villavecchia.
Amb la nova temporada, el Palau refermarà l'aposta pel talent del país tot combinant-lo amb grans noms del panorama internacional. El lema "La música més humana" es deriva de l'atenció a la figura de l'heroi, que es troba en el rerefons de moltes grans obres de la història de la música que es podran sentir a la nova temporada, com "Una vida d'heroi" de Strauss, òbviament, però també l'"Idil·li de Sigfried" de Wagner, les dues Passions de Bach, la Simfonia "Tità" de Mahler, la "Tercera simfonia" i el Cinquè concert per a piano i orquestra de Beethoven, òperes com "Il giustino" de Vivaldi o "Il Tamerlano" de Händel o fins i tot el western americà. Ho han explicat en roda de premsa la directora artística adjunta del Palau, Mercedes Conde Pons, i Joan Ollé, director general del Palau de la Música Catalana.
La pianista badalonina Carol Ruiz, resident als Països Baixos, és la següent convidada al tretzè cicle de concerts "Els teus clàssics", que organitza l'Associació Joan Manén, i el dilluns 13 de maig oferirà el recital titulat "Preludis a l'amic absent", a la Sala Oriol Bohigas de l'Ateneu Barcelonès. La solista hi interpretarà obres de Frederic Mompou, Ricard Lamote de Grignon, Manuel Blancafort, Anna Cazurra i Pau Casals, entre d'altres.
Agnès Fort, directora artística del Festival Itinera (a la dreta) i la cantant i compositora Tona Gafarot que hi actuarà aquest estiu, ens han presentat la quarta edició d'enguany. A més, Gafarot ens ha ofert una actuació en directe que veureu a l'Instagram de Catalunya Música (@cataunyamusica).
Tornar als terrats de la ciutat el seu significat comunitari i convertir-los en escenaris de cultura per compartir, davant el creixement privatitzador de l'allotjament turístic: aquesta és la filosofia de fons del projecte "Terrats en cultura". Es tracta d'una iniciativa de l'associació cultural Coincidències, que es va engegar el 2013 i que un any més tornarà a diversos terrats --en aquest cas de Barcelona i l'Hospitalet de Llobregat--, i serà entre els dies 1 de juny i 27 de juliol. Enguany ha programat 5 propostes musicals. N'hem parlat amb Lola Armadàs, cofundadora de "Terrats en cultura" i directora de l'associació que ho organitza.
El Conservatori del Liceu ha posat en marxa enguany, entre d'altres, un nou cicle de concerts col·loqui titulat "Música +". En el marc d'aquesta programació, que ja ha tractat fins ara la relació de la música amb la natura i les migracions, demà tindrà lloc el tercer i últim concert, dedicat a la fusió entre la música i la física i que es titula "Música i física: exploració del cosmos des de les vibracions". Comptarà amb la participació en la part musical d'alumnes del centre i també amb els comentaris d'Eugenio Coccia, divulgador molt conegut a Itàlia i des de fa poc establert a Barcelona com a director de l'Institut de Física d'Altes Energies de la UAB. N'hem parlat amb el professor de violí del Conservatori del Liceu, Corrado Bolsi (a la foto).
Sergi Giménez Carreras, tenor, fundador i director artístic de la promotora NovAria Artist (a la dreta), i Adolf Gassol, director i fundador de l'Orquestra NovAria Filharmonia, ens han presentat "Lyric & songs", el primer llibre disc de la promotora catalana (que ha editat Ventilador), que s'estrena en aquest àmbit amb un treball eclèctic per celebrar el 10è aniversari de la seva promotora i, a més, apropar el cant líric a nous públics. Consisteix en un recull d'àries i duets d'òperes cèlebres interpretades pel mateix Giménez Carreras i la soprano Sara Zhai, amb l'Orquestra NovAria Filharmonia, dirigida pel mateix Gassol.
La pianista Yukiko Akagi ens ha presentat el seu primer disc en solitari, "Vocalise Chopin & Rachmaninov", que ha gravat amb el segell Solfa Recordings i ha dedicat a obres mestres d'aquests dos compositors per retre homenatge a dues de les seves professores: Nobuko Amada i Ruth Slenczynska, dues pianistes amb caràcters i temperaments docents diferents que la van marcar profundament i, treballant aquest repertori, li van deixar una empremta profunda, sobretot Slenczynska, que va ser deixebla de Rakhmàninov. Per tant, aquest nou àlbum té un significat especial per a la pianista japonesa arrelada a Barcelona.
A Vic ja està en marxa la 26a edició del festival de jazz que anualment acull la capital osonenca que, com és habitual, té un cartell que posa el focus en les mirades experimentals i innovadores, i que es desplega en una sèrie d'espais més enllà de la Jazz Cava de la ciutat. Fins al 12 de maig, punts com la plaça del Carbó, l'església dels Dolors o la Biblioteca Pilarín Bayés, a més de la Jazz Cava, acolliran una vintena de propostes nacionals i internacionals, amb actuacions com per exemple la del trio de Xavi Torres (a la foto). N'hem parlat amb Jordi Casadesús, director artístic de l'Alhambra Festival Jazz Vic.
504 concerts, 6 festivals, 15 cicles o sèries, 15 estrenes mundials, 18 estrenes nacionals, 51 obres patrimonials i 11 encàrrecs. Són algunes de les grans xifres de la propera temporada de L'Auditori, que tindrà per lema "Contra natura". La nova programació arriba farcida de grans noms, tant d'artistes com de compositors, i lògicament hi tindran una presència important les obres del repertori inspirades en la natura. Ho ha explicat en roda de premsa el director de L'Auditori, Robert Brufau.